- globální umělecká scéna jako místo produkce ekonomického vykořisťování
- nabízí radikální názory na to, jak tomu čelit.
- třetí aktualizovaná, rozšířená a zcela přepracovaná verze
- The global art scene as a production site of economic exploitation
- Offers radical views on how to counteract this
- Third updated, enlarged and completely revised version
s DPH
Sociolog umění, Pascal Gielen, v knize obhajuje hypotézu, že globalizovaná umělecká scéna je ideálním výrobním subjektem pro ekonomické vykořisťování. V záři kreativních měst a kreativního průmyslu vlády přijímají tento postfordistický model práce a plynule jej propojují s globálně dominantní neoliberální tržní ekonomikou.
Gielen současnou situaci pouze nekritizuje, ale hledá také ingredience, které svět umění potřebuje, aby si zachoval vlastní dynamiku a svobodu. Jeho hledání vede k místům intimity a „pomalosti“ v hektickém globálním proudu uměleckých událostí a umělecky smýšlejících trendů. Toto třetí vydání je důkladně aktualizováno o jeho nejnovější poznatky o politickém rozměru umění, autonomii a vztahu mezi uměním, etikou a demokracií.
In The Murmuring of the Artistic Multitude: Global Art, Politics and Post-Fordism art sociologist Pascal Gielen defends the hypothesis that the globalized art scene is an ideal production entity for economic exploitation. In the glow of the creative cities and the creative industry, governments embrace this Post-Fordist work model and seamlessly link it to the globally dominant neoliberal market economy. Gielen does not simply critique the current situation, but is also searching for the ingredients that the art world needs to preserve its own dynamic and freedom. His quest leads to places of intimacy and ‘slowability’ in the hectic global flow of artistic events and artistically-minded trends. This third edition has been thoroughly updated with his latest insights into the political dimension of art, autonomy and the relationship between art, ethics, and democracy.